第1004章 你最大的投資不是大船嗎？（1 / 2）
把青蓮影視負責人以及菲利普的電話給了範兵兵，孟輕舟總算是虎口脫險，範爺今天有心給他甜頭，但囿於環境，老孟不敢放手施為，隻能留待下次了；
辛玉坤和寧昊接到孟輕舟的電話，從宣傳部匆匆趕來，正好看到範兵兵一臉春色的走出辦公室，兩人麵麵相覷，合著孟老板在私會佳人？
「老孟，你就算想為老潘出氣，沒必要這麼犧牲自己吧，哥們隨時可以獻身的！」
「滾，你以為誰都和你似的，老色鬼一個，辛玉坤，你沒和耗子他們一起鬼混吧？」
寧昊從桌上的煙盒裡抽出幾支煙，房間裡很快就煙霧繚繞了；
「我說老孟，《心迷宮》你怎麼打算的，就搞了不到20場點映，宣傳也不怎麼走心，不看好？」
聊到自己電影了，辛玉坤有點緊張，他不是新人，但院線電影，這還是大姑娘上橋頭一遭，虛頭巴腦的票房他沒什麼期望，就指望能有個好口碑，可看萬重山的宣傳架勢，好像不怎麼重視，萌新就有些迷茫了；
「200萬的投資，你想怎麼宣傳，我給老於和秦輝都打了招呼，盡量安排在下午場，那倆還不樂意呢，玉坤你別多想，電影我看了，確實不錯，不過你也知道，《心迷宮》畢竟算小眾，我估計，能有2000萬票房，就算非常不錯了！」
由於政策性原因，國產電影的名字中不能出現殯或者棺之類的字，但荒誕的是，某種程度上說，這種修改片名的指令反而部分拯救了這部電影的親和度。
從《殯棺》改名為《心迷宮》之後，這部小成本電影對於觀眾的拒斥感減弱了很多，反而增強了懸疑類型片的感覺。
雖然即便如此它也不可能獲得大規模的票房肯定，但是畢竟讓辛玉坤的處女作顯得不那麼刻意「地下」。
萬重山有一個不成文的習俗，每一位加盟公司的新人導演，第一部電影成片後，首先要麵對的，是公司內部導演、編劇圈子的審視；
看完電影後，薛曉鷺第一時間向辛玉坤邀約劇本，很誠懇的邀請他擔任自己下一部電影的副導演；
《心迷宮》沒有宏大的世界觀，沒有令人炫目的特效，更沒有知名影星加持，唯一突出的就是講了一個好故事。
170萬元製作費，35天拍完，還沒上映，但因為點映的口碑，目前豆瓣評分87，《心迷宮》毫無疑問打了很多大製作電影的臉——在國產電影中，注重特效華麗的太多了，用心講好故事的卻很少。
一個新人導演的處女作，很可能是他的最後一部作品。拍不出好片子，就別想再有資金了。
在預算非常有限的情況下，請大牌搞特效肯定沒戲了，新人導演為了搏出位，通常走兩種路子：第一種是炫技文藝範，故弄玄虛到不知所雲是常見的；第二種，在故事上下功夫，這個的技術含量就搞多了，《心迷宮》就是一個很好的例子。
這個故事最突出的特征是結構。多線索，多視角，尤其在時間線的安排上非常用心。
雖然亂序，再用多樣化的方式來連接時間線，比如出現三次的電視裡的猩猩代表三個段落，母子電話（父親在修豬圈），比如開頭片段的重復，來防止劇情理解上的困難。既把一個離奇的故事說圓了，還從頭到尾留下了一連串懸疑。
開頭的命案，殺人動機，令人好奇；小情侶折返處理屍體，卻見已經出殯，害怕敗露，令人揪心；中間屍體連出烏龍，一向正直穩重的村長處理草率，不叫警察，令人心疑；屍體三易其主，各種荒誕，令人嘆息；
各方麵的婁子如何收場，又令人期待。這一係列觀眾的情緒波動，都是靠精心安排的時間線才能實現的。
這樣環狀的劇情結構必然包含了少數人物之間的大量互動，而故事發生在一個小小的村子，閉塞的空間讓無數的巧合有了合理性，甚至必然性，但閉塞空間同時也增強了荒誕感。
藝術來源於生活，而中國人生活的真相還是根植於鄉村縣城，圈子閉塞，壓抑人性，在各種條條框框下，每個人都在算計別人，也都處於別人的圈套中，謊言連篇，在小圈子裡又特別難捱，都深陷在罪的心迷宮之中。
所有看華語電影的中國觀眾都很懷念那個拍出《瘋狂的石頭》的寧昊，這一次辛玉坤以另一種截然不同的方式，展示了跟《瘋狂的石頭》極為相近的敘事藝術和荒誕的幽默。
所以在這個連寧昊自己都拍不出來第二部《瘋狂的石頭》的今天，所有熱愛電影敘事藝術和情節設計藝術的觀眾都在期待這樣一部作品也就不難理解了。
總的來說這種敘事和情節設計，看片量稍多的觀眾多少有點見怪不怪了。然而這部電影在敘事的技巧上有幾個點讓老孟和祖風他們感到特別喜歡。
第一是導演對於單個長鏡頭的剪輯，並不是單純地一鏡到底，而是剪碎之後斷斷續續地呈現，包括多個鏡頭的來回切換，一方麵增強了敘事的張力，另一方麵，經過剪輯的特定的鏡頭更有助於帶觀眾閃回到前麵敘事線的斷點。
第二個是導演在描繪人物的時候並不使其直麵鏡頭的視角。無論是麗琴和大壯那段一高一低的對手戲，還是最後那個父子兩人站在棺材旁邊相顧無言。這種視角一方麵巧妙地避開了本片低成本所帶來的演員在演技上的限製，另一方麵又給電影帶進了更多的電影語言。
當然了，電影中也有不足的地方，它的敘事節奏，在後半段太過於慢了。
影片進行到一半的時候，整個故事的輪廓就已經出現，導演還是為了照顧不怎麼習慣這種時間非線性又多線穿插敘事的觀眾，在影片的後半段留了太多的時間和線索給他們來理解影片。多少感覺有點無趣。
當父子二人自首的字幕打在屏幕上的時候，本來正沉浸在這最後一個極為濃縮的鏡頭裡的觀眾，當然也在心裡痛罵了一波廣電。
從某種角度上來說，辛玉坤對這種強行改變故事的應對方式還算是很不錯的，最後一個廟裡的場景，一方麵是點回貫穿全片的燒香，更突顯這個「荒誕」的主題，另一方麵用多出來的一個場景隔開，多少讓字幕落網這個情節顯得更無關緊要，把它沖得更淡。
孟輕舟個人感覺《心迷宮》的意義所在，不隻是在於它呈現了敘事的藝術，更是在於他這種相對溫和，給故事做減法的取向，相比於《盜夢空間》、比本片稍復雜一點的《瘋狂的石頭》，能夠更好地把去電影院看熱鬧的觀眾，帶到開始理解、喜愛電影藝術本身的路上來。
「孟總，能有2000萬我已經很滿意了，主要是心裡沒底，又聽寧導說你的眼光一向精準，所以才特地來讓你給分析分析！」
辛玉坤對票房的淡定，在孟輕舟和寧昊看來明顯是敷衍之詞，自婁業、王小帥這一班所謂的地下導演愈漸沒有市場後，新生代導演除了看重劇本的同時，對於自己作品的市場認可度，直白的講就是票房，也更加重視；
不過，這是好事！