第055章 締造出了一種風格（2）（1 / 2）
【1歌名含義：首先，我們從整首作品的歌名開始解析】
馮卿鍵盤敲打之間，按照專業樂評的格式，開始了第一部分的解析，表情也開始變的極度認真。
這是剛才解析扭曲樂隊新專輯的時候，所沒有的狀態，也是完全不一樣的狀態。
【《bohean rhasody 》，它的名字，翻譯過來可以直接理解為《波西米亞史詩》，又或者更具直觀性的《波西米亞狂想曲》，這名字分為兩部分，首先，波西米亞也是一個地名，位於揭克境內，但是這首作品的波西米亞，指的並不是這個地名，或許是波西米亞風格。
可以理解為一些『桀驁不馴的』，『放盪不羈的』，這種文化來源於上世紀歐美的經濟大蕭條時期所產生的，脫離世俗的這樣一群藝術家，再說到狂想曲，這個名詞我們似乎很少能在現代音樂的影子當中看見它。
但是用在這首搖滾作品身上，我卻覺得非常之傳神當然，這點隻代表我馮卿的個人看法。】
馮卿奮筆疾書的書寫著樂評。
【其實我們可以探尋到的是，這個名次首先是在史料以及文獻當中使用，逐漸，『rhasody』這個詞逐漸向文學方向靠攏，一部分藝術家將之用在自己的浪漫主義文學著作之上，而後在文藝復興時代，交響音樂的興起，音樂不再是教會及教士的專屬，史詩一詞，被用在了音樂之上。
尤其是到了19世紀，民俗音樂盛行，所以但凡寫狂想曲的音樂家，都在樂曲中冠以了非常濃重的民俗音樂色彩，今天我們解析的主角《bohean rhasody》自然也不例外，這是令我驚訝的一個點，因為這的確完完全全是一個來自於函夏的音樂人，一支函夏的搖滾樂隊所創作的作品，主創卻對古典民宿音樂有著如此獨到的見解以及造詣，這是非常難得的】
略過一堆史料以及又臭又長的文獻引用及歌名考究。
樂評的第一部分，非常詳盡的解析了這首作品的歌名，也真正做到了從一開始就詳細評價一首音樂作品的樂評人的工作。
這是獨立外圍樂評人永遠做不到的工作，也是『樂評人』和真正的樂評人之間的差距。
此刻也是彰顯的玲離盡致。
不過這還僅僅隻是剛剛開始罷了。
接下來，就進入到正戲了。
馮卿，寫下了樂評的第二部分。
【2六個樂章段落全解析，是堆砌還是整體？】
【一般而言，不論是搖滾樂還是流行音樂，甚至是近年代興起的hi-ho音樂，和電子音樂，都遵循著同一個構造規律，那就是主歌和副歌之間的組成，無非也就是名詞之間的差別，例如搖滾以及流行等使用實體樂器現場演奏真實錄製的歌曲，會使用『verse』以及『chorus』。
而大量使用合成器及電子製作手段的電子音樂，則又會將副歌稱之為dro，但是其實本質都是萬變不離其宗的abab結構，也就是主歌、副歌、主歌2、副歌2。
但是《bohean rhasody》這首歌在我初聽之初感覺到非常驚訝的是，它不一樣，它有六個段落或者說是六個完整的樂章，彼此都是主歌，沒有副歌！
這六段分別是引子、民謠搖滾、器樂獨奏solo、音樂劇、硬搖滾、以及最後一個樂章，outro，也就是收尾，尾聲，那麼這沒有副歌之間的六個段落，所用的又都是相差甚遠的不同風格，他們之間是否有聯係呢？還是單純的堆砌？】
【引子：阿卡貝拉的多聲部結合走向。】
【首先，咱們先從引子來看，這個引子，其實一共分成了兩個部分，第一部分除了和聲，還有旋律。
第一部分旋律的前兩小節，也就是is this the real life，這一切是真的嗎，is this just fantasy，亦或僅僅是幻覺，那麼它的旋律如果要用一個形狀來表達，第一小節就是完全平的，音的走向也是平的，為一條直線。
那麼第二小節就是伴隨第三個音的上行，和尾音的下行，可以呈現一個拱形，這兩個小節，它是一組。